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叶知秋充分做到一名导师指导的责任，但他并没有急着帮两人选剧本，而是引导分析道。
“江白，你上次演‘徐长卿’，最后喝下忘情湖水后，仰天大笑那段，是不是感觉很吃力？”
江白点点头，叶知秋说得一针见血，这里的确是他演得最没把握的一段。
叶知秋继续道：“在这段剧情中，徐长卿的笑，当然不是因为高兴，这段笑中其实有三层情绪。”
“第一层，是痛苦的宣泄，他为了守护苍生，紫萱为了守护南诏，彼此都要放下自已心爱的人，心理承受着巨大的痛苦。”
“第二层，是讽刺，他笑这命运的捉弄，他与紫萱纠缠三生三世，却要用这种自欺欺人的方式来结束这段感情。”
“第三层，是自嘲，自已身为蜀山弟子，却在情感上如此优柔寡断，无法像斩妖除魔那般果决。”
说到这里，叶知秋对江白道：“你在演这段的时候，只演出了第一层的感觉。”
“当时，你心里想的是什么？”
江白有点不好意思，老实道：“我就刻意去回想一件自已经历过的，很伤心的事，然后用笑声将它发泄出来。”
叶知秋微微点头，这种叫“情感替代”法，在表演中是一种很常见的技巧。
简单来说，就是演员需要表现一种自已没经历过的情感时，会调动类似的另一段经历和情感，将其“移植”到当前的表演中。
两人都是表演专业在读学生，算是科班出身，基础打得还是不错的。
叶知秋问道：“你谈过恋爱，经历过刻骨铭心的感情？”
江宁摇摇头，叶知秋说道：“这就是了。”
“没有阅历的支撑，感情戏中的层次感是很难演出来的，从这个角度来说，那段戏对你们的难度其实偏高了点。”
“叶导。”一旁，年轻女演员夏以宁举手，好奇问道：“那影视作品中，这么多角色的背影，演员也不可能全部经历一遍。”
“那无法共情、沉浸进去的话，要怎么才能演好呢？”
“问得好。”叶知秋微微笑道。
“其实这涉及到了更高级的技巧——用理性构建感性。”
“我们平常都说演员要共情角色，但最好的状态，并不是迷失在角色里，而是一种‘自反性’。”
“也就是演员在全身心投入、相信角色所相信的同时，内心依然保留着一丝清醒的监控能力。这丝清醒能保护演员不被角色的极端情绪反噬，也能让演员在表演时根据对手的反应、现场的氛围做出最精准的调整。”
江白和夏以宁听得很认真，叶知秋提醒道：“这是属于比较高阶的技巧了，距离现在的你们还有点远。”
“你们现在该做的，还是寻找尽量贴合真实生命体验的剧本、角色，也就是本色出演，这样可以极大缩短‘理解角色’这个过程，也更有利于发挥出高水平。”
两人点点头，也明白目前自已的处境不宜好高骛远，先通过眼前的“复活赛”才是正事。